摄影师Alan Shaffer在威尼斯生活和工作了四十年,在80年代毕业的艺术中心设计后不久地搬到了海边创意避风港,并迅速建立自己作为记录生活和生活的进入透镜人邻里的相当大的视觉艺术家。他仍然是那个。但是喜欢这么多艺术家—真的,就像许多人一样—公共卫生和经济危机的交汇,公民权利抗议和政治焦虑引发了他不同种类的个人和艺术之旅。

结果是一对相关系列,记录他心爱的Abbot Kinney Blvd上的商业和社会喧嚣的衰落,又名“世界嬉皮士街”,以及由无与伦比的人口构建的街道住宅的同时持续扩张和扩散一部分被忽视但被病毒加剧的动态的一部分。

“正如我们最初被锁在一起,看到空旷的街道的照片,场地[登上胶合板]和所有那样的,我正在寻找不同的观点,超出明显,”Shaffer告诉了 每周 。 5月初,他养成了在日出时骑自行车的习惯,“为理智和运动,”这真的睁开了他的眼睛,主要是由废弃,再生,重新灌注的材料制成的营地的结构,而且经常复杂的架构创造力。

Alan Shaffer,美国嬉皮士街#8,2020(asher灰色画廊)

当乔治弗洛伊德呼吸抓住时,Shaffer在罗德尼国王动荡期间在Abbot Kinney发生了生动地。截至5月底,街道开始预期刚刚在圣莫尼卡刚迁移的潜在麻烦。当天,Shaffer的早晨自行车骑行者越来越宁静。展览在6月1日至4日之间的两天内拍摄了两天,在玫瑰大道和威尼斯Blvd之间进行了两天。而且,正如他们所说,“永远西林肯,”和“渠道 加州旅馆 (特别是David Alexander的封面)光明。“

Alan Shaffer,美国的Hippest Street#4,2020(asher灰色画廊)

虽然shaffer 摄影职业生涯 最闻名于他的清洁,英勇的安装摄影和亲密,性格丰富的地方创意社区的肖像,夏季前所未有的压力和社会重组刺激了他的工具和培训,这些工具和培训都是更个人和更多的新闻的项目。他是一个缺乏人的肖像主义者射击场景;他是一家演播室和画廊摄影师,他们现在正在射击自发,匿名,户外街头艺术TableAux和陌生人连胜的实质性暂时的避难所。他是一个完善的专业专业,为那些早晨骑行而不是相机的另一个人,并敦促看到并试图了解我们正在发生的事情。

Alan Shaffer,无家可归的建筑#2,2020(asher灰色画廊)

华丽的金色光瀑布跨胶合板木板,喷漆标志,弗洛伊德海报和警察暴力的其他受害者,BLM抗议和爱情的信息,以及戏剧性的天空和高耸的棕榈树架戏剧性的玉米饼框架和白色。关于美容和悲剧的平衡,文件和行动,希望和绝望的问题出现了问题。当Shaffer先拿走这些照片时,我们均不知道这几个月后,这些问题和更多的问题仍然如此顽固,令人难以忍受。

在Asher Gray Gallery的在线展览会上,看看这是一个美好的一天 artsy. 直到1月31日; ashergreygallery.com..

Alan Shaffer,无家可归的建筑#9,2020(asher灰色画廊)

Alan Shaffer,美国的Hippest Street#7,2020(asher灰色画廊)

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